陆丰正字戏成首批文化遗产25年后有新学员图

全班同学经常交流各自的功夫
1：元山寺殿顶灰塑也是戏曲人物，可见传统深厚
2：皮影戏团的四个新学员在荧幕后练习《飞天》
3：元宵节的烟花，陆丰是个古老而充满魅力的县城
4：摩托车是本地老百姓最主要的交通工具
　　5：元宵节的夜晚，皮影戏公开演出吸引了大批观众。在陆丰，民间文艺的观众仍然庞大，只是需要开发
6：小学员们寒假不休息在团里练习基本功，他们承担着正字戏的明天
　　7：正字戏班的老演员过年期间被请来当小学员的唱念老师，2年前晋京的条幅依然崭新
8：小演员们寒假在剧团里加练
　　陆丰正字戏成首批文化遗产　25年后有新学员

　　陆丰正字戏，在南粤边陲，唱中原官话，国家级非物质文化遗产。25年来，终于有了一批新学员

　　本报记者　阙道华／图　　本报记者　邓琼／文 　　　

　　正字戏又名“正音戏”，因其语言用中州官话（闽南、潮州等地称为“正音”或“正字”）而得名，流行于广东海丰、陆丰、潮汕和闽南、台湾等地。形成于明宣德年间，是元明南戏的一支，约有五百多年的历史，主要曲调有正音曲、昆曲两种，也有部分杂曲，小调。 解放后，整理改编的剧目以《槐荫别》、《百花赠剑》、《古城会》、《张飞归家》影响较大。

　　正字戏的来源与南戏有关。明万历年间黄绅撰《石桥场土城记》谓陆丰县碣石卫“国初以来，歌舞相闻”。万历年间在碣石玄武山元山寺前修建戏台专演正字戏，并于清乾隆十三年（1748年）把戏台扩建成可容两个戏班合演的大戏台。元山寺修有供艺人食宿的戏馆，西库房墙壁写着乾隆十五年（1750年）至1961年的玄武山历届神诞戏“总理”的名字。

　　据说最古老的正字戏班社双喜班，乾隆四十二年创建后持续活动至1960年。2006年5月20日，经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2007年6月8日，广东省陆丰市正字戏剧团获得国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。

　　冬去春来，陆丰市正字戏剧团却一下子冷清了。少了那29个活蹦乱跳的后生仔女，连常常在剧团院子里晒太阳的老人家也不习惯。开学了，孩子们又回到广东省粤剧学校去了，“2008级正字戏班”是他们的集体称号。

　　“班长，林晓城，来个侧空翻！”“黄宜凯，你不是小翻王吗？别光翻跟斗，朝天蹬三起三落也得练！”“女孩子们过来两个，陈曼琪，余越华，双脚后桥不在话下吧！”……整个寒假，剧团排练厅里最常响起的，就是这样的语句。虽然孩子们都挺喜欢上行内称“毯子”的基本功课，但是除了春节回家几天外，全部寒假都吃住在此不停练功，还是让他们有点吃不消。没办法，谁让这15个女孩、14个男孩是陆丰市正字戏剧团25年来新招的唯一一批学员呢？说是新兴希望所在，一点也不夸张。

　　一年前，他们从海陆丰地区的四乡八里被选到剧团，报名费、注册费、学费、生活费什么都不用负担，一辆大巴送到省粤剧学校，开始为期三年的定向委托培养。在学校里上文化课、练基本功，但是正字戏特有的唱腔、念白、身段怎么办？这才要娃娃们假期里回“娘家”补课。跟他们最熟的是剧团的当家花旦曾玲，她也同时在粤剧学校进修声训课程，不仅提高自己，也肩负着回来帮这群孩子训练唱念发声的任务。其他的老师，都是团里的演员或乐师，他们进剧团不是在1978年，就是在1982、1983年，年龄足可以当这些孩子的父母。那两次“补员”到如今，中间还经历了近十年的停演，舞台上青黄不接也在意料之中。

　　“天下第一团”，好听不好受！虽然正字戏已被列入首批国家级非物质文化遗产名录，陆丰市正字戏剧团是该剧种留下的唯一专业剧团，但如果拿不出新戏、推不出新人、留不住观众，又靠什么来传承这祖宗留下的宝贝呢？

　　排练厅正中高处，还悬着“圆满完成晋京展演任务”的横幅，这是前年6月，剧团上北京参加“中国文化遗产日·非物质文化遗产珍稀剧种展演”前挂上的，竟然光鲜如新。也就是那一次，他们送去的《姜维射郭淮》赢得了最热烈的掌声，“跑布马”的精彩表演被誉为“富有中国戏曲形成之初写实风格的活化石”！回来之后，消息传出：“剧团要招生了！费用全免，学戏三年。”

　　不得不说说陆丰这个财政并不宽裕的县级市政府，他们需要守护的国家级“非物遗”就有正字戏、陆丰皮影、“滚地金龙”三项之多！这些年，他们救活了陆丰皮影，把它从濒临灭绝的边缘带回到参与申报世界级“非物遗”的风光大幕前。而对正字戏剧团的拨款，停演那些年还保持了每年17万元，发点基本工资留住“火种”；后来增加到36万元，现在每年超过60万元！对去年所招的29个学戏娃娃、加上5个去揭阳艺校学音乐的学员，每年需要支付的费用，都在50万元之巨，这笔庞大的开支，只能靠他们一点点从省文化厅、从海陆丰籍的企业家、从本地热心人士那里凑出来。正月十三，有个企业家来剧团做客，应下了给学员们盖栋小宿舍楼的事，让他们着实高兴了一把！

　　就算这样“吃百家饭”，陆丰还是执意要养大这批“幼苗”，传入粤东已有600多年历史的南戏遗响“正字戏”，必得靠他们来承续薪火。明年此时，接受了两年正规戏曲教育的学员们就要回到团里，开始演中学、学中练的实习期；剧团也可以开排新戏，用更强大整齐的阵容面对父老乡亲。

　　粤东还有上百个正字戏的业余民间剧团，它们的存在既是激烈竞争的代名词，却也昭示着令人羡慕的广阔市场。不知愁的娃娃们已经开始坐不住了，直说：“真想马上上台，看自己‘扮起来’靓不靓！”而像正字戏的国家级传承人彭美英他们，除了加紧再加紧，挖掘传统剧目、录下老艺人的声像资料，并趁着假期多给这些孩子们补补课，也没工夫过早地兴奋或轻松。

　　中国艺术研究院统计过，从上世纪50年代到2005年，中国戏曲剧种类已从368种下降到267种。半世纪，百样戏灰飞烟灭。罗戏、卷戏、清戏等曾经有着广泛影响的声腔、剧种，其演出团体锐减或至完全消失。如此说来，这些正字戏新来的年轻人，实在很幸运！

　　而更幸运的，是正字戏本身吧。